拎著啤酒樂器穿梭於南北縱貫現場的拍謝少年，他們的音樂靈魂來自現場表演氣味。一尾台灣土產的搖滾樂隊，他們是拍謝少年。
拍謝少年成立於2005年，由吉他手維尼、貝斯薑薑、鼓手宗翰組成。創作初期以演奏樂器為主，而現在則是心繫台語搖滾，目標是寫出令長輩們點頭稱讚的台語金曲，並以日本漫畫家井上雄彥為精神導師，實踐其人生哲學。
2012年推出的首張專輯《海口味》後，便奠定拍謝少年的音樂風格。五年後推出的第二張專輯《兄弟沒夢不應該》更榮獲金曲獎最佳裝幀設計、金音獎最佳搖滾專輯等肯定，至今巡迴足跡也遍及日本、韓國、加拿大、香港等地。
近年來，有許多歌手、樂團開始朝向更多元的音樂發展，除了國語、英語外，台語、客語、原住民語等原創音樂變得愈來愈多元、有趣。拍謝少年也不例外。
拍謝少年對音樂的啟蒙來自於台灣樂團的現場，在那個還有糯米團（成立於1994年的台灣搖滾樂團）的年代，他們跑地社、河岸。雖然純樂器演奏的音樂是他們喜愛的形式之一，但語言與歌詞能更好地傳達訊息與感情，而台語是一種優美且充滿音樂性的語言，且台語音樂是許多人成長時的重要背景音樂。因此，使用台語創作為拍謝少年的音樂帶來了許多可能性。
為了創作台語歌詞，團員報名台語課程、大量閱讀台灣過去的經典台語歌詞、台語詩等文本，在漸漸熟悉台語文後，也開始訓練自己用台語思考，一步步築起對台語文的熟悉，進而增進台語聲音與音樂的連結。團員三人未曾接受過學校的台語文教育，但在台語創作中，他們找到了第二次學習的機會。選擇台語創作不僅讓他們能夠表達自己的故事，也改變了他們的一生。
從搖滾樂的忠實現場聽眾，進而試著組團、創作、學習台語，拍謝少年以過去的經驗，讓他們在創作有了許多對於「現場」的堅持，像是如何傳達歌曲意念、如何引起共鳴，這些渲染力的源頭都源自於他們本身聽音樂的經驗。
「大家先把自己生活過得好，音樂才會成立，這是我們的共識。」
在創作初期，他們斜槓不同工作，下班以後才開始練團，而三位團員維持著每週兩天的練團時間，去年10月開始額外約一天見面討論新專輯的製作。感覺靈魂被抽乾的時候，熱炒和啤酒是他們充電的儀式。在這些日常的互動裡，三人早已成為彼此生活的一部分，所以平衡家人與音樂在生活中的比重，也就成為維持樂團運作的必要功課。直到2017年，他們從各自斜槓不同的工作到決定開公司全職做音樂，全心投入創作，把心思放在樂團上。
如今少年們已經成為大人。這十年間，他們不僅從斜槓玩團轉變成全職音樂人，團員們在心境上也有許多的變化，但，他們在音樂裡留下了他們的真實，就如同井上雄彥的作品，「轉大人」的真實感。
「現實中大部分都是壞球，只有偶爾會有好球，對我們來說，這某種程度是一種人生哲學。」
他們的夢，就如同初識籃球的少年在《灌籃高手》裡看見嚮往的未來，在那個有夢想的年紀，他們似乎凍結了時光，讓自己活在那個有夢的年少，然而經營樂團對拍謝少年而言，早已不只是青春期的副作用。拍謝少年揮灑熱血，穩住腳步過生活，創造，屬於他們的時代。
撰稿編輯：鄭巧筠
核稿編輯：Shiuan
