拎著啤酒樂器穿梭於南北縱貫現場的拍謝少年,他們的音樂靈魂來自現場表演氣味。一尾台灣土產的搖滾樂隊,他們是拍謝少年。
拍謝少年成立於2005年,由吉他手維尼、貝斯薑薑、鼓手宗翰組成。創作初期以演奏樂器為主,而現在則是心繫台語搖滾,目標是寫出令長輩們點頭稱讚的台語金曲,並以日本漫畫家井上雄彥為精神導師,實踐其人生哲學。

2012年推出的首張專輯《海口味》後,便奠定拍謝少年的音樂風格。五年後推出的第二張專輯《兄弟沒夢不應該》更榮獲金曲獎最佳裝幀設計、金音獎最佳搖滾專輯等肯定,至今巡迴足跡也遍及日本、韓國、加拿大、香港等地。
近年來,有許多歌手、樂團開始朝向更多元的音樂發展,除了國語、英語外,台語、客語、原住民語等原創音樂變得愈來愈多元、有趣。拍謝少年也不例外。
拍謝少年對音樂的啟蒙來自於台灣樂團的現場,在那個還有糯米團(成立於1994年的台灣搖滾樂團)的年代,他們跑地社、河岸。雖然純樂器演奏的音樂是他們喜愛的形式之一,但語言與歌詞能更好地傳達訊息與感情,而台語是一種優美且充滿音樂性的語言,且台語音樂是許多人成長時的重要背景音樂。因此,使用台語創作為拍謝少年的音樂帶來了許多可能性。
為了創作台語歌詞,團員報名台語課程、大量閱讀台灣過去的經典台語歌詞、台語詩等文本,在漸漸熟悉台語文後,也開始訓練自己用台語思考,一步步築起對台語文的熟悉,進而增進台語聲音與音樂的連結。團員三人未曾接受過學校的台語文教育,但在台語創作中,他們找到了第二次學習的機會。選擇台語創作不僅讓他們能夠表達自己的故事,也改變了他們的一生。
從搖滾樂的忠實現場聽眾,進而試著組團、創作、學習台語,拍謝少年以過去的經驗,讓他們在創作有了許多對於「現場」的堅持,像是如何傳達歌曲意念、如何引起共鳴,這些渲染力的源頭都源自於他們本身聽音樂的經驗。

「大家先把自己生活過得好,音樂才會成立,這是我們的共識。」
在創作初期,他們斜槓不同工作,下班以後才開始練團,而三位團員維持著每週兩天的練團時間,去年10月開始額外約一天見面討論新專輯的製作。感覺靈魂被抽乾的時候,熱炒和啤酒是他們充電的儀式。在這些日常的互動裡,三人早已成為彼此生活的一部分,所以平衡家人與音樂在生活中的比重,也就成為維持樂團運作的必要功課。直到2017年,他們從各自斜槓不同的工作到決定開公司全職做音樂,全心投入創作,把心思放在樂團上。

如今少年們已經成為大人。這十年間,他們不僅從斜槓玩團轉變成全職音樂人,團員們在心境上也有許多的變化,但,他們在音樂裡留下了他們的真實,就如同井上雄彥的作品,「轉大人」的真實感。
「現實中大部分都是壞球,只有偶爾會有好球,對我們來說,這某種程度是一種人生哲學。」
他們的夢,就如同初識籃球的少年在《灌籃高手》裡看見嚮往的未來,在那個有夢想的年紀,他們似乎凍結了時光,讓自己活在那個有夢的年少,然而經營樂團對拍謝少年而言,早已不只是青春期的副作用。拍謝少年揮灑熱血,穩住腳步過生活,創造,屬於他們的時代。
撰稿編輯:鄭巧筠
核稿編輯:Shiuan